Entrar a un museo de arte moderno puede ser una experiencia desconcertante. Frente a una sala blanca, una instalación minimalista o un objeto cotidiano colocado sobre un pedestal, surge una pregunta casi inevitable: ¿esto también es arte? La duda no es casual. El arte moderno no solo transformó las formas de creación, sino también la manera en que entendemos qué es el arte y para qué sirve.

Cada pandemia parece vivirse como un acontecimiento único e irrepetible. Sin embargo, la historia muestra lo contrario: las sociedades han enfrentado epidemias de manera constante. Antes del COVID-19, la influenza A(H1N1) de 2009 marcó profundamente a México y al mundo. Durante semanas, el país se detuvo: escuelas cerradas, cubrebocas en las calles, miedo al contacto físico y una sensación colectiva de incertidumbre. Hoy, esa experiencia parece lejana, casi borrosa.

Desde su estreno, El juego del calamar se convirtió en un fenómeno global. Sin embargo, su éxito no puede explicarse solo por la tensión narrativa o la estética visual: la serie conecta con una ansiedad colectiva profundamente contemporánea. Bajo la apariencia de un thriller, la historia ofrece una crítica contundente a la meritocracia y a la promesa de que cualquiera puede triunfar si se esfuerza lo suficiente.

Leer Cien años de soledad de Gabriel García Márquez hoy produce una sensación extraña: la de estar frente a una historia fantástica que, sin embargo, resulta profundamente familiar. Macondo, ese pueblo suspendido entre lo mágico y lo real, parece menos una ficción que una metáfora persistente de América Latina. La soledad que atraviesa la novela no pertenece únicamente a los Buendía; es una soledad histórica, cultural y colectiva.